Pintura em Aquarela simples de um Seascape para artistas iniciantes aquarela

Esta é uma pintura simples Eu costumo ter meus alunos aquarela fazer em sua segunda ou terceira classe. Dá-lhes a experiência com a maioria dos diferentes efeitos de borda que você pode criar com tinta aquarela e um pincel. Como é pintada sobre uma pequena folha existem menos problemas com zonas de secagem muito rápida.

Materiais Aquarela usado:

Livro: Arcos 300 gsm áspera. O tamanho é de aproximadamente 18 centímetros x 13 cm

Pincéis: Escovas redondas aquarela tamanhos 12 e 8

Pintura da aguarela: Winsor e Newton francês Ultramar e Burnt Sienna aquarelas

Técnicas de aquarela ensinadas através desta pintura em aquarela: molhado sobre molhado, molhado em pincel seco e seco. Os assuntos incluem: pintar figuras, rochas, gaivotas, e cenas de praia. Princípios perspectiva atmosférica aplicados a paisagem pinturas com aquarela também são discutidos.

Desenho técnicas ensinadas através desta pintura em aquarela: perspectiva de desenho, como desenhar figuras.

Fotografia de referência: Não utilizados para este exercício, pintado puramente a partir da imaginação e da memória. Você pode usar uma de suas próprias fotografias de referência, se você tem um, desde que ele não é muito diferente a esta pintura em aquarela.

Desenho inicial

Este é um desenho relativamente simples, porém existem alguns itens que você precisa para obter direito ao desenhar uma cena de praia como esta.

Em primeiro lugar é uma praia relativamente plana e do desenho está a ser feito a partir da perspectiva de uma pessoa na praia.

Agora, desenhe a linha do horizonte. A linha do horizonte é crítica em desenhos de paisagem como esta, uma vez que determina a quantidade de céu que você vai mostrar contra quanto mar e praia. Neste caso, como eu quero cobrir a pintar formas da nuvem simples, algo para o qual aquarela é eminentemente adequado, eu tenho a minha linha do horizonte bem abaixo do centro da folha.

A colina distante é desenhada ao lado. Fazer é sair da água um pouco abaixo da linha do horizonte. Após este chamar o morro mais próximo e ele sai da água ainda menor do que a colina distante. Isto é importante porque quando os objetos se movem para longe do primeiro plano a sua base parece aumentar mais perto para o nível de horizonte ou olho.

Eu Próximo sorteio as duas pessoas. Eu atraí-los para que suas cabeças são aproximadamente no mesmo nível que o horizonte. Se você desenhar a cabeça abaixo do horizonte que vai aparecer ou muito curto (como o desenho crianças) ou que talvez você está tentando atraí-los a partir de um ponto de vista sobre eles. Se eu tiver duas figuras Eu costumo fazer uma um pouco menor do que o outro, uma vez que contribui para um design mais interessante. Eu só tirar as suas cabeças, camisas e shorts nesta fase. Ao desenhar figuras é muito importante e não o fazem suas cabeças muito grandes ou eles não vão olhar direito. Na verdade, você pode ir longe com o desenho deles menores do que são, mas não maior.

Depois que os valores estão em lugar que eu desenhar em algumas rochas na parte inferior do morro mais próximo e, em seguida, indicar levemente a linha de água para esta cena da praia. I indicam a posição de um grupo de rochas no lado esquerdo do quadro que vai equilibrar os objectos sobre o lado direito.

Faça a lasca de água estreito, caso contrário ele pode se parecer com a água em sua pintura está tentando fluir até a colina. Vou expandir essas questões de desenho cenas de praia em artigos e manifestações futuras.

Figura 1: Desenho para pintar simples de um mar em aquarela

Agora podemos começar a fase de pintura em aquarela de nossa pintura simples.

Pintando o céu e as nuvens

Depois de fazer o desenho nosso passo pintura primeira aquarela está pintando o céu e as nuvens. Criar uma mistura muito fraca do francês Ultramar e Burnt Sienna, sobre a força de um fraco xícara de chá.

Em seguida, usando a parte de uma escova rodada carregado apenas com água limpa, molhar a área do céu que será nuvem ou seja, livre só molhar a área que seria normalmente céu azul.Deixar algumas grandes áreas intocadas - este é o lugar onde as nuvens aparecerão.

Usando o lado da escova e só tocando levemente o papel que você irá criar áreas molhadas com arestas. Na Figura 2, eu adicionei uma pequena quantidade de tinta aquarela na minha lavagem para que você possa ver onde a água clara, normalmente, seria aplicado.

Figura 2: O primeiro passo para pintar o céu e as nuvens com aquarela é aplicar água limpa com o lado da escova redonda onde o céu será.

Agora, enquanto a área do céu é ainda bastante molhada voltar com a mistura de céu já produzido. Segure a escova que você fez quando você inicialmente molhar o céu. Como você vê as bordas interessantes da nuvem formada - deixá-los! Isso é o que você está depois. É importante não mexer, basta colocar o céu e deixá-lo. Não misture as cores do céu depois de molhar o céu como ele vai secar e esta técnica de pintura aquarela requer a área molhada inicial ser bastante molhado. É basicamente uma técnica molhado sobre molhado. Este passo é visto na figura 3.

Figura 3: Coloque na lavagem céu aguarela sobre o pré céu área molhada.

Uma vez que o céu está em vigor, e ainda molhado, você deve ter algumas áreas onde a cor do céu congregou, volte para as áreas de nuvem agora com apenas água limpa, ver figura 4 Novamente segurar o pincel para que apenas o corpo dela (e não o ponto) apenas toca o papel.Onde a cor do céu foi agrupada ele vai reagir com a água limpa do seu pincel como você tocá-lo e criar alguma boa variedade de ponta. É importante nesta etapa para deixar algumas áreas das formas da nuvem intocadas de modo que formem alguns bons bordas pincel seco.

Figura 4: Passar por cima das nuvens brancas com o lado do pincel carregado com água limpa, deixe um pouco de cor o céu sangrar nas formas da nuvem. Deixar algumas arestas nuvem intocado.

Observe também que eu pintei para as colinas, ao invés de apenas pintar até sua borda. Isso permitirá que os montes para olhar como eles são parte da cena, em vez de apenas preso em que pode acontecer se você tentar deixar o morro formas brancas.

Que esta fase secar completamente.

Pintando as colinas com aquarela

Neste passo, a figura 5, pintar as colinas distantes, deixando algumas áreas intactas na parte inferior da colina mais próximo eram rochas será lugar no passo seguinte. Pinte uma lavagem em ambas as colinas e deixe secar completamente.

Agora pintar o monte primeiro plano com uma mistura de força semelhante foi utilizado para a colina distante. Como os tons de aquarela são aditivos que fará o morro mais próximo parecer mais escura e, portanto, mais perto do espectador. Lembre-se de pintar ao redor das figuras e as formas de rock, na parte inferior do morro.

Figura 5: Pintura da aguarela de montanhas distantes

Em seguida, com uma mistura cremosa de francês Ultramar e Burnt Sienna, pintar nas rochas, tendo o cuidado de deixar o destaque ímpar sem pintura.

Figura 6: Pintura colina primeiro plano e rochas com aquarela

Como pintar areia

Vamos agora analisar a forma de pintar com aquarela areia.

Depois de usar as mesmas duas cores para misturar um marrom maçante para a consistência de leite cremoso, tomar uma escova com água limpa e molhar uma parte da pintura, onde alguns do mar irá fundir-se com a areia.

Então, enquanto esta área ainda é bastante molhado pintar a areia. Lembre-se de pintar ao redor da roupa figuras.

Ao usar tinta aquarela para pintar a areia eu pegar um pouco da minha tinta misturada pré, arraste a ponta do pincel em toda a borda da minha paleta para tirar um pouco da mistura de tinta, e então eu molhar a ponta do pincel no limpo água. Eu faço isso para diluir a mistura um pouco antes de começar a pintar a seção distante de areia. Isso o torna mais leve em tom e ajuda a criar a sensação de espaço na minha pintura.

Depois deste começo a pintar a areia, então eu só uso a mistura na minha paleta, que é mais forte e vai fazer a areia primeiro plano olhar mais de perto para o telespectador.

Pode também ver, figura 7, que, quando a mistura de areia atinge a área pré-molhado para a esquerda das figuras, que um adesivo macio e mais leve é ​​criado. Esperemos que isto irá tornar essa área lida como areia molhada no final do processo de pintura esta aguarela.

Figura 7: Como pintar areia na praia com aquarela

Pintando o mar, as pessoas e as aves com aquarela

Pintura do mar

Agora, a areia é feito, vamos agora olhar para a pintura do mar.

Usando a mesma mistura de tintas aquarela, mas certifique-se de que a consistência é mais forte do que o utilizado para o céu; nós usamos uma técnica de pincel seco para pintar a água.

Eu uso o ponto de minha escova para estabelecer a linha do horizonte e, em seguida, usar o lado do pincel com rápidas pinceladas horizontais secos para criar o mar e das ondas.

Eu adicionar um pouco de água limpa para a mistura na minha escova para a água em primeiro plano e das ondas.

O truque é deixar apenas o suficiente manchas brancas intocadas na área do mar que eles se parecem com o branco das ondas. Se você tem muitos, o mar parece muito agitado, não é suficiente branco e parece calmo demais ou talvez como um lago.

Figura 8: Pintura do mar com aquarela

Esta pintura da aguarela está quase concluído agora, uma vez que pintar as figuras.

Pintura pequenas figuras

Para pintar essas pessoas, figura 9, comece usando uma mistura quase amanteigado de francês Ultramar e Burnt Sienna (aprender para o marrom) para pintar a cabeça, braços e pernas. Observe os pés são desenhados com traços de pincel seco que são de comprimentos diferentes, isso é feito para dar-lhes a sensação de movimento.

Se ambas as pernas estão tocando a areia com bordas afiadas, os números vão olhar parado.

Em seguida, use a mesma mistura com um pouco mais azul acrescentado para os shorts.

Para as camisas eu uso uma mistura fraca força do chá dessas duas cores e sombra nos lados de suas roupas longe do sol, algumas partes da camisa são tocados. Observe que as sombras na camisa são irregulares para dar a sensação de movimento e superfície variedade.

Figura 9: Pintura figuras com tinta aquarela

Usando um rápido semi pincelada seca que pode dar a impressão de erva daninha do mar na areia. Ao dar-lhe um pouco de uma curva podemos mais graciosa conduzem os olhos em nossa pintura, que também adiciona mais interesse para a areia.

As rochas do primeiro plano são pintadas com tinta quase puro com água apenas o suficiente para que ela flua fora da escova. Novamente lembre-se de deixar destaques. Também certifique-se as pedras variam de tamanho ou eles não parecem naturais e chato.

Antes das rochas secar, pegue o pincel úmido e suavizar suas arestas aqui e ali em suas bases.Isso ajudará a ancorá-los para a areia e não fazê-los parecer como se estivessem presos em como uma reflexão tardia.

Figura 10: Pintura da aguarela de rochas do primeiro plano e erva daninha do mar

Agora coloque as aves do céu. A chave para isso é a utilização de aves como um dispositivo para direcionar o olhar do espectador, onde você gostaria que ele vá. Não basta colocá-los de qualquer idade onde. Também variar o espaço entre as aves, o seu tamanho eo ângulo de suas asas.

Pássaros no céu também pode ser usado para adicionar o interesse se o céu está olhando um pouco simples demais e aberto.

Os pássaros na areia molhada são pintadas por primeiro colocar um pouco de movimento de pintura para representar um pássaro. Em seguida, em cada ave, deixe um pequeno espaço (para as pernas que são muito finas para mostrar), e em seguida, coloque uma pequena bagatela de a mesma tinta colorida por baixo. Você, então, obter o seu dedo e tocar este dab e arraste para o fim da página para criar um pequeno pincel seco (com o dedo) Curso no âmbito de cada pássaro - este deve ler como o reflexo aves.

Se você colocar estas aves por parte da sua pintura, que é suposto ser de areia seca, então eles não terão um reflexo, mas, ao contrário, tem uma sombra que está longe da fonte de luz (geralmente o sol). Lembre-se de quando a pintura reflexos e sombras - reflexões são para o visor ou a parte inferior da pintura, enquanto as sombras são longe para a fonte de luz em sua paisagem (geralmente o sol).

A sombra para os dois números é o último passo nesta pintura, apesar de que poderia ter sido feito em qualquer momento após as figuras foram pintadas. Um par de escova irregular rápida acaricia a partir das pernas figuras e longe da direção do sol com dar a sua sombra ea pintura é feita!

Figura 11: pintura acabada da aguarela da cena da praia simples

Como você pode ver, mesmo com um relativamente simples pintura de duas cores como este há muitos passos a serem considerados com uma pintura em aquarela. Ao pensar através de qualquer uma das suas pinturas, desta forma, e decidir quando deixar várias seções seco, o que consistências pintura de usar e que tipo de borda (wet on, pincel molhado seco, molhado em seco, etc) para usar onde, você pode enfrentar qualquer pintura da aguarela com maior confiança.

Você pode encontrar as manifestações mais simples neste link: demonstrações de pintura aquarela Simples

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